Je reprend doucement la publication des dessins pour INKtober, qui, pour moi, et compte tenu de mon retard, sont plutôt INKvember ! 😉
A la fin de septembre, Renata Dessin nous a proposé de participer2. Je souhaite toujours y participer. Même si je suis très en retard… Donc je publie un nouveau dessin et le bref article qui l’accompagne ! Et j’irai, comme à chaque fois, poster cette reproduction sur le Groupe Facebook : AteliersCréatifs-Renata3 de Renata Dessin, ensuite. (:-{D}
Cette fois, « Soucieux », le mot proposé, pour le numéro 12 d’INKtober, par Jake Parker, le créateur de #INKtober1, concerne une expression, un sentiment… Pas un objet, ou une action…
INKtober2016 nº 12 – Soucieux
Caricature réalisée au stylo-bille noir sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 12 : « Soucieux ». #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Comme pour ce mot, il s’agit d’une expression, d’un état interne, il me semblait que je ne pourrais l’illustrer qu’en réalisant un portrait. J’ai failli dessiner Steve Jobs, entre autres personnes…
Et puis, j’ai décidé de m’amuser un peu en faisant une caricature. Cela m’est apparu évident quand j’ai vu la photo, et l’expression de cette personne, qui par ailleurs, est qualifiée d’empathique par ceux qui ont travaillé avec lui…
La technique employé pour « Soucieux »
J’ai utilisé un stylo-bille – ici un noir –, tout à la fois parce que j’aime cet outils, et aussi parce que c’est plutôt rapide et pratique. Il n’y a pas à tremper une plume dans un encrier. Et il est dessiné sur une feuille de papier fin et blanc, à 90 g/m2, en format A4. C’est aussi, pour moi, l’occasion de finir ces feuilles, de qualité ordinaire, et qui sont pratiques avec un stylo-bille…
Le dessin est un peu plus grand que les précédents – presque le double en hauteur – puisqu’il mesure 12,5 cm de large, pour 17 cm de haut.
Vous pouvez écrire un commentaire ci-dessous. Merci d’avance de le faire maintenant…
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.1
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin nous a proposé de participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
Groupe Facebook « AteliersCréatifs-Renata » : https://www.facebook.com/groups/DessinezAvecRenata/
encreAyant dispensé, la semaine passée, un « Stage de dessin en cerveau droit », j’ai dû ralentir la publication des dessins et des articles qui les accompagnent, faute de temps…
Dessin réalisé au stylo-bille noir sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 11 : « Transport ». #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Comme beaucoup l’ont peut-être compris, au vu du dessin affiché, pour le mot « Transport », j‘ai décidé d’illustrer ce mot par mon transport personnel préféré : une de mes paires de chaussures !
La technique employé pour « Transport »
Comme presque à chaque fois, l’encre est celle d’un stylo-bille noir, sur une feuille de papier fin et blanc, à 90 g/m2, en format A4.
Le dessin en lui-même mesure 12 cm dans sa plus grande largeur, et 10 cm de haut.
Merci de prendre le temps d’écrire un commentaire ci-dessous…
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.1
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
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A raison d’un dessin par jour, SANS crayonné, directement à l’encre, j’en arrive au numéro 9 d’INKtober. Pour ce jour, Jake Parker, le créateur de #INKtober1, a proposé le mot « Caché ».
Dessin d’un rébus, réalisé au stylo-bille noir & au vert, sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 9 : « Cassé ». #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Le mot « Cassé » m’a inspiré un rébus, assez élémentaire, j’en conviens… Aussi, ai-je décidé d’y ajouter un double sens.
Il s’agit, bien sûr, d’un dessin d’imagination. Et j’ai opté pour la couleur verte pour varier les plaisirs, puisque jusque là, j’utilisais très souvent le noir et le rouge.
En quoi y a t-il un double sens ? Simplement en observant que j’aurais pu juste faire un « K » & un « C », pour « Cassé ». Or il y a un petit bout, un morceau posé au sol, à droite… Pour dire :
« Quand on est K.O.… On est cassé ! »
Car le petit bout sur le sol est la partie manquante du… « O » avant qu’il ne soit brisé.
C’est tout à la fois un petit clin d’oeil à Jacques Poirier qui aimait les rébus peints, et à La Prophétie des Andes, le livre de James Redfield. Puisqu’il explique que les êtres humains sont comme la lettre « C ». Une lettre « inachevée », ouverte… Et que nous souhaitons devenir une lettre « O »…
La technique employé pour « Cassé »
Toujours ce papier fin et blanc, à 90 g/m2, en format A4.
L’objet est modelé au stylo-bille vert — en hachures et contre-hachures. Avec un peu de stylo noir.Et reproduit un peu plus grand…
S’il vous plait de faire un commentaire ci-dessous, cela me serait agréable.
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.0
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
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Toujours en retard… Cependant, je continue avec un dessin par jour, SANS crayonné. Directement à l’encre ! Pour le numéro 8 d’INKtober, Jake Parker, le créateur de #INKtober1, a proposé le mot « Roche ».
Dessin d’une roche. Réalisé au stylo-bille noir & au rouge, avec un lavis gris sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 8 : « Roche ». #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Pour illustrer le mot « Roche », comme vous pouvez le voir, j’ai dessiné – une fois n’est pas coutume – littéralement l’objet lié au mot. Ceci au premier degré : un… caillou ! Ne me demandez pas de quelle roche il s’agit… Je l’ignore. Au collège Jean-Jaurès où j’allais, adolescent, le Directeur, M. Leroux, m’avait exceptionnellement autorisé à faire l’impasse sur le cours de Géologie. Comme je n’ai pas mis le nez dans un livre concernant cette matière, mes connaissances dans ce domaine sont proche de zéro…
Il s’agit, là encore, d’un dessin d’observation. J’aime beaucoup pratiquer le dessin d’observation. Et j’aime les minéraux. J’ai choisi celui-ci car j’aime bien sa couleur brique, presque rouge…
Et je n’ai pas cherché une idée originale, car j’avais très envie de dessiner une pierre ! Bien que j’ai eu – sans chercher d’ailleurs – d’autres idées ! Que je ferais peut-être en décembre ? Car l’une d’elle m’amuse beaucoup…
La technique employé pour « Roche »
Le papier est fin et blanc, là aussi – 90 g/m2. La feuille est au format A4.
Le dessin respire, car il est petit dans la page. Il mesure environ 9 cm.
J’ai modelé l’objet au stylo-bille rouge — la dominante de cette pierre, avec de nombreuses hachures et contre-hachures.
Quand j’ai utilisé un pinceau à lavis gris (de l’encre diluée), cela a seulement été pour de très petites zones.
Toujours une reproduction légèrement agrandie, pour permettre le partage des connaissances…
Comme pour l’article nº 07, « Perdu », j’ai calligraphié le texte. Sur ce papier, qui – vraiment ! – n’est absolument pas apte à recevoir la plume !
Merci de me laisser un commentaire ci-dessous pour me dire si cet article vous apporte quelque chose ?
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.1
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
Groupe Facebook « AteliersCréatifs-Renata » : https://www.facebook.com/groups/DessinezAvecRenata/
des réserves (cf. l’article 07, « Perdu ») : http://richard-martens-peintre-illustrateur.com/inktober2016-rm-07/
Pour le numéro 7 d’INKtober, Jake Parker, le créateur de #INKtober1, a proposé le mot « Perdu ». Pour les personnes qui l’ignorent, c’est toujours sans crayonné. Je le rappelle, car certaines personnes au vu de mes dessins, ont cru qu’un crayonné était possible. Donc directement à l’encre comme le nom Anglo-Saxon le laisse clairement entendre. « Ink » égale « Encre ». Et « Tober » est le raccourci de « October » (« octobre »).
Dessin d’un pendule en bois. Réalisé au stylo-bille noir, avec un lavis gris sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 7. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Pour illustrer le mot « Perdu », j’ai dessiné un pendule en bois foncé.
Il s’agit d’un dessin d’observation. Pour le dire autrement, j’ai posé le pendule devant moi. Avec un peu de pâte adhésive sous lui, de façon à ce qu’il ne roule pas. J’ai choisi l’angle de l’axe médian de l’objet. Et j’ai disposé le fil – double – d’une façon que j’estimais harmonieuse…
Pourquoi un pendule ? Grâce à un remue-méninges !
Quel a été ma démarche en pensant à ce mot ? Comment trouver des idées à partir d’un mot ? En se posant des questions en rapport direct avec le mot !
Je me suis donc demandé : qu’est-ce qui connote une perte, dans le sens de « perdu » ? Ce qui peut donner des pistes…
puis, quand on perd quelque chose – ou quelqu’un, en dehors du petit Poucet, que j’ai failli illustrer –, comment fait-on pour le retrouver ? Ce qui est une autre approche, qui génère d’autres réponses
Et j’ai fait une sorte de remue-méninges. Un « brainstorming » en Franglais… En est ressorti une liste. Si possible une liste concrète. Je veux dire par là, une liste de « choses » concrètes. Pas abstraites. Donc comme des objets, des personnages, des images… Voici le début de ma liste d’éléments observables, imagés :
Le petit Poucet ; des cailloux ; de la mie de pain ;
le Bureau des objets trouvés ;
Saint Antoine de Padoue, qu’on est censé prier quand on perd quelque chose ;
ce brave Tryphon, ancien pratiquant de la boxe Française;
etc.
Le pendule de Tryphon !
Et tout à coup ! Euréka ! Que fait ce brave Tryphon, quand il perd quelque chose ou cherche son chemin ? Il utilise un… Pendule !
Et vous me direz : – « Qui est ce Tryphon ? » Voyons… vous ne connaissez que lui ! Tryphon est le prénom du Pr. Tournesol ! L’ami de Tintin et du Capitaine Haddock.
Tout simplement, parce que trouver des idées est amusant, pour moi. Et m’entraine à être créatif ! Ensuite, il n’y a plus qu’à…
La technique employé pour « Perdu »
Pour le papier, il est fin et blanc – 90 g/m2. La feuille est au format A4.
Le dessin mesure environ 9 cm. Donc assez petit dans la page. Comme on dit en terme professionnel, il respire dans la page.
Les premiers tracés ont été fait avec une main légère pour les constructions. Avec un stylo-bille noir, sans crayonné (cf. la règle du jeu).
Puis, comme précédemment, j’ai modelé l’objet au stylo-bille avec de nombreuses hachures et contre-hachures… Et j’ai pris le temps de bien faire le double fil qui vrille un peu…
Enfin j’ai utilisé un pinceau à lavis gris (de l’encre diluée), et j’ai fait un dégradé pour renforcé l’aspect « arrondi » du pendule sur presque toute la surface. Et en pratiquant des réserves. C’est le nom pour les parties du papier qui restent vierges de lavis. Donc les blancs des éclats, c’est le blanc du papier.
Quand j’ai « scanné », j’ai veillé à garder la reproduction un peu plus grande que le dessin. Pourquoi ? Parce que certaines personnes m’ont demandé comment je faisait mes hachures. Avec une reproduction légèrement agrandie, cela leur permet de mieux voir… Et probablement de voir la réponse, de mieux savoir…
Enfin, avec « Faute ! Oh ! Chope !« , j’ai utilisé simplement les deux pipettes pour le noir et pour le blanc, comme sur l’original… si le papier est ivoire ou coquille d’oeuf, bref s’il n’est pas blanc, je n’utilise que la pipette noire. Et je fais le reste « à la main »…
Ah ! J’allais oublié… Comme j’aime la calligraphie, que je la pratique et que je l’enseigne depuis de nombres années, j’ai calligraphié le texte. Et là ! horreur, j’ai réalisé que ce papier n’était pas adapté à la… plume !
Article utile ? Pensez à me le faire savoir en commentant ci-dessous. Merci d’avance de le faire maintenant.
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.1
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
Groupe Facebook « AteliersCréatifs-Renata » : https://www.facebook.com/groups/DessinezAvecRenata/
Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
Après la publication de cet article, je posterai ce dessin sur le Groupe privé Facebook de Renata Dessin, qui nous a proposé de participer2. D’autant que c’est grâce à elle que je participe à INKtober2016. (:-{0}
INKtober2016 nº 6 – Caché
Dessin d’un oeil « Caché » derrière une palissade. Réalisé au stylo-bille noir, avec un lavis gris sur papier teinté, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 6. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
J’ai beaucoup hésité sur la façon d’illustrer ce mot… Songeant à un miroir sans tain, à Sherlock Holmes déguisé en fauteuil, aux imageries d’Épinal… Et aussi à ces photos de personnes intégrées dans un décor. Au moins deux artistes pratiquent cela…
Or, ce qui relève de la photo peut être accepté par le spectateur, qui sait qu’il s’agit d’une photo. Même si la photo est truquée ! Des expériences scientifiques ont été faites, et ont montré que les gens peuvent facilement être victime d’illusions d’optique… ou de supercheries ! Et ne voient pas les trucages !
Alors que si on décalque une photo, le spectateur peut – parfois – avoir le sentiment que le dessin ou la peinture est « bizarre ». Quand le spectateur sait et voit qu’il s’agit d’un dessin ou d’une peinture !
J’ai donc renoncé à des personnages ou à des objets cachés dans l’image, à la façon des imageries d’Épinal. Et je me suis tourné vers ce qui montre clairement que quelqu’un se cache. Et là, m’est revenu le souvenir d’une exposition consacrée à Jacques Poirier, à la Galerie Michelle Boulet, dans les années 95 ! Jacques Poirier, le plus grand Maître du trompe-l’œil, avait peint un petit tableau représentant un (son ?) œil avec une trompe, titré : « Trompe-l’œil », bien évidemment. Car Jacques Poirier aimait le trompe-l’œil, la langue Française, les dictionnaires, les jeux de mots et les rébus !
Si l’objectif de Jacques Poirier était d’illustré ce rébus, j’ai réalisé que – pour moi ! – cet œil était caché !
Donc en manière d’hommage à Jacques Poirier, j’ai dessiné mon oeil, comme si j’étais caché, en train de regarder… le spectateur ! Au travers d’un trou dans une palissade. Un peu comme Charlot, qui assiste à un match sans payer…
Pour cette fois, j’ai pris un papier épais, de couleur ocre jaune pâle ! Proche du format A6. Un peu plus grand qu’une carte postale.
Là encore, j’ai tracé avec un stylo-bille noir, sans crayonné (cf. la règle du jeu). Et j’ai complètement modelé au stylo-bille. Tranquillement. Cela m’a pris du temps… Pour l’œil, pour la peau, pour les veines du bois…
Puis j’ai utilisé un pinceau à lavis gris (de l’encre diluée), et j’ai fait un aplat sur toute la surface représentant du bois.
À noter que cette reproduction est plus grande que la réalité.
Enfin, après un « scan », je passe toujours par l’opération « faut tôt chope ! », car le noir n’est pas noir comme sur l’original…
Cet article vous a t-il été utile ? Pensez que je ne peux le savoir que grâce à vos commentaires. Merci d’avance d’en laisser un.
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.0
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
Voici le numéro 5 d’INKtober : « Triste ». C’est le mot proposé par Jake Parker, le père de #INKtober1. Toujours à l’encre, et sans crayonné…
Après la rédaction de cet article, je vais le poster sur le Groupe privé Facebook de Renata Dessin, puisqu’elle proposer à chacun(e) de participer2. Et que c’est grâce à elle que je me suis très activement remis au dessin, en général, & à INKtober2016 en ce moment. (:-{0}
INKtober2016 nº 5 – Triste
Dessin d’une tombe monumentale du Père Lachaise pour « Triste », au pinceau-réservoir noir, lavis et aquarelle verte, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 5. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Pour ce mot, j’ai su, presque tout de suite, que j’irai dessiner quelque chose, près de chez moi, au cimetière du Père Lachaise. Quoi ? Je ne le savais pas encore… Si ce n’est que ce sera une tombe. Car, pour moi, une tombe représente beaucoup plus qu’un bloc de pierre. Même s’il s’agit de la tombe d’une personne qui nous est inconnue. Et qui n’est pas la tombe d’une célébrité, dont on peut se sentir proche…
Une ancienne étudiante me fait l’honneur de bien vouloir dessiner avec moi à l’extérieur, une fois par semaine, juste pour pratiquer le dessin. De l’entraînement, en somme. Je lui ai proposé d’aller au Père Lachaise. Elle a accepté l’idée. Et pour ce mot d’INKtober, j’ai décidé, selon le proverbe :
Faire d’une pierre deux coups
que je ferai d’une pierre… tombale, deux coups !
Oui, je sais… J’ai beaucoup de mal à résister à un jeu de mot…
Nous nous sommes fixé, assez vite, sur un tombeau. Et j’ai commencé d’illustrer le mot de la liste de Jake Parker, traduite en Français3(cf. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016) : Triste.
Détail & technique de « Triste »
Extrait du dessin d’une tombe monumentale du Père Lachaise pour « Triste », au pinceau-réservoir noir, lavis et aquarelle verte, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 5. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Concernant la technique, j’ai utilisé un bloc de papier aquarelle de format 15 x 23 cm. Donc proche du format A5. J’ai dessiné directement avec un stylo-bille noir sans crayonné (c’est la règle du jeu). Des tracés très légers…
Puis j’ai utilisé trois pinceaux :
un pinceau-réservoir noir ;
un pinceau à lavis gris (encre diluée) ;
un pinceau à eau4.
Comme on peut le voir sur ce fort agrandissement, j’ai placé des touches de pinceau noir pour poursuivre la « construction » du dessin, en alternant avec le modelé des nuances de gris.
Parfois en pratiquant des touches qu’on nomme « mouillé sur sec », donc sur le papier sec. Et parfois « mouillé sur mouillé », en utilisant le pinceau à eau AVANT de poser des touches de gris ou de noir.
Vous aurez donc compris que ces expressions indiquent, dans l’ordre :
d’abord le pinceau (forcément mouillé) ;
puis le papier (sec ou mouillé). S’il est mouillé, c’est avec de l’eau, donc sans couleur.
Enfin j’ai décidé de terminer en plaçant des ajouts d’aquarelle verte.
Résultats de « mouillé sur sec » & de « mouillé sur mouillé »
« Mouillé sur sec » donne des touches nettes, avec des contours précis, et parfois le bords des contours un peu plus « sombres » que l’intérieur de la touche.
« Mouillé sur mouillé » donne des contours flous, et permet des dégradés.
Ces deux façons de faire se pratiquent avec l’aquarelle, et aussi comme ici, avec le lavis – en général, il s’agit d’encre de Chine diluée. Et on peut aussi pratiquer avec tous les produits liquides ou solubles dans l’eau : gouache, acrylique, encre aniline, encre acrylique, tempera (peinture à l’œuf), peinture à la caséine, etc.
Cet article vous a t-il été utile ? Ou agréable ? Merci de me le faire savoir, ci-dessous, dans les commentaires. Merci d’avance.
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.0
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
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Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
Pinceau à eau : c’est grâce à une de mes étudiantes, qui en utilisait un, il y a quelques années, que j’ai « découvert » l’existence de ce type de pinceau. Merci à elle… Un pinceau avec un réservoir, qui peut contenir de l’eau… Ou autre chose ? encre, aquarelle, etc. (;-{D}
Pour le numéro 4 d’INKtober, le mot que Jake Parker, le père de #INKtober1, a proposé est « Affamé ». Renata Dessin, qui continue de proposer à chacun(e) de participer2, n’a pas encore, contrairement à mes précédents dessins, publié celui-ci sur son Groupe privé Facebook. Car j’ai pris du retard pour InkTober, et surtout pour « scanner » ce qui est déjà dessiné… Car « scanner » sur un Mac qui a plus de 15 ans, avec un « scannaire » qui a plus de vingt ans, me donne vraiment l’impression que c’est long. D’autant qu’après, je nettoie, recadre, etc., sur un logiciel de dessin. Pour éviter de placer le « scannage » brut ! Donc faire tout cela n’est pas ce que je préfère… (:-{0}
INKtober2016 nº 4 – Affamé
Dessin d’une assiette « croquée » pour « Affamé », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 4. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Pour ce mot, après mûres réflexions et divers choix, je suis parti de l’idée d’un dessin de presse que j’avais fait, il y a environ… Quarante ans ? Pour un journal qui n’existe plus, à ma connaissance : Économia. L’illustration que j’avais faite était une personne accroupie au sol devant une assiette vide… croquée ! J’ai donc recentré l’idée sur le seul objet – l’assiette – qui, selon moi, illustre le mot de la liste de Jake Parker, traduite en Français3 (cf. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016) : affamé.
Du point de vu technique, j’ai utilisé un stylo-bille noir sans crayonné, bien sûr, puisque c’est la règle du jeu. Ce qui m’a aussi incité à faire ce dessin d’une assiette, c’est que – comme le dit (presque) le proverbe :
C’est l’occasion qui fait le rond !
Bon d’accord, ce jeu de mot est un à-peu-près. Désolé… Je sors !
Bref, comme c’est « l’occasion qui fait le larron », cette idée était l’occasion de (re)faire des ellipses… Il est toujours bon de s’entraîner. Et tant pis si c’est « raté »… J’ai donc pris le temps de choisir une vraie assiette, pas trop simple. Car plus c’est compliqué, plus le cerveau gauche déteste, et plus le cerveau droit aime ça ! J’ai posé l’assiette devant moi. Et c’est parti… Quand j’ai tout le temps du monde devant moi, je fais des hachures pour créer des valeurs, des nuances, des ombres et des lumières… Donc des tracé forts différents de ceux qui figurent sur les croquis de nu précédents, car le temps n’est plus le même.
Voici donc, chère lectrice, cher lecteur, le résultat de mon numéro 4.
Cela vous a t-il plu ? Ou choqué ? Vous pouvez me le dire en dessous, dans les commentaires. Merci d’avance de le faire.
Richard Martens (:-{D}
Texte version 1.1
Notes
Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
Ceci est la suite (et la fin) du numéro 3 d’INKtober, c’est-à-dire ma « Cueillette »… Qui est le mot que Jake Parker, le père de #INKtober1, a proposé comme troisième mot de ce mois. Renata Dessin, qui nous a proposé de participer2, a donc déjà, comme les précédents dessins, publié ceux-là sur son Groupe privé Facebook. Invisibles de ceux qui ne sont pas membres…
Comme je l’ai exposé dans l’article précédent, j’ai – exceptionnellement – publié ce numéro 3, « Cueillette », en deux articles (;-{D}
INKtober2016 nº 3 – Cueillette : dessin au stylo d’un nu assis
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 e. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Pour la fin de la séance, j’ai opté pour l’encre d’un stylo-bille bleu. J’aime bien le bleu… Alors…
Toujours des poses brèves, entre 5 et 15 minutes maximum… Ici, c’est parti pour 15 minutes. Presque les vacances !
Quand le délai est court – 15 minutes au plus –, je me mets dans un certain état, difficile à décrire. Que j’appelle l’état de grâce du dessinateur. C’est comme un état second, un état modifié de conscience, qui peut être « neutre » ou agréable, voire parfois très agréable ! Comme si le temps n’existait plus… Et je me « mets » dans l’instrument, quel qu’il soit, et c’est comme si ma main suivait l’outil, qui se déplacerait vite sur la feuille…
On peut voir les tous premiers traits de bâti, les lignes de… « construction » ? Je ne trouve pas que le mot soit « terrible ». Il a le mérite de me sembler « parlant ».
J’aurais aimé avoir le temps de faire la tête… Du modèle ! Encore que ce n’était pas, là – en terme d’éclairage ! –, le plus intéressant… Mais bien plutôt l’ombre et la lumière sur le buste et les cuisses.
Nu allongé de dos
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 f. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Partant de la liste de Jake Parker, traduite en Français3 (cf. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016), je me suis déjà préparé toute une liste de « possibles ». Le futur m’a montré que parfois, j’ai fait autre chose que ce que j’avais noté…
Pour cette « cueillette », cette séance de dessin de nu aux Arts-déco, qu’organise, chaque semaine l’Ensad Alumni Paris4, je n’en étais plus à me poser des questions… J’en profite pour dire merci, à toi, notre organisateur, qui prend le temps d’installer la salle chaque semaine. Merci… Et merci à l’Ensad de Paris5, qui nous permet de disposer d’une salle dans cette école, riche de souvenirs, pour beaucoup d’entre-nous…
Juste à profiter pleinement de ces deux heures des dessin(s), de la qualité de l’éclairage, de l’accroche de la lumière sur la peau des modèles, et de faire courir l’instrument sur un papier…
J’ai beaucoup apprécié chacune des poses de chaque séance. Ici, c’est la longueur des jambes, et le raccourci du dos, que j’ai apprécié !
Avec ce qu’on nomme un repentir sur l’épaule haute. Un joli mot pour poser une étiquette sur une partie « ratée »… Personnellement, j’ai « découvert » ce mot lors d’une exposition du Musée du Louvre6, consacrée… aux repentirs ! Des grands Maîtres ! Léonard de Vinci, Michel-Ange, Degas, Raphaël, Matisse, Ingres… Pour le dire autrement : « rater » en excellente compagnie ! (;-{D}
Nu assis de profil dessiné au stylo-bille bleu
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 g. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Quasiment « achevé », tellement la bille du stylo roulait vite sur le papier !
Les pieds sont indiqués, la tête plutôt posée, les ombres faites de hachures rapides… Hormis peut-être la main droite à peine construite…
J’ai trouvé que c’était une belle position. J’ai d’ailleurs remercié le modèle à la pause pour la qualité de ses poses, belles, simples, naturelles…
Vous pouvez voir les tracés légers de la charpente du dessin, avec d’ailleurs, à certains endroits des lignes d’actions, parfois certains traits sont ensuite renforcés, si je les sens à la « juste place »…
Nu « bleu » debout dansant
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 h. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
La durée de la ou des deux dernières poses est toujours imprévisible, semble t-il… En effet, après la pause, qui est le repos, bien mérité, du modèle – et des artistes ! – la gestion du temps est souple. Et parfois la dernière pose ne permet que de disposer de 5 minutes. Car l’école, l’Ensad, ferme ses portes.
Ce fut le cas ce soir-là ! Ne disposant que de 5 minutes, j’ai su que je ne pourrais pas « finir » le dessin. « Finir », encore entre guillemets, bien sûr…
Comme d’habitude quand je sais que le temps m’est – nous est ! – compté, et que j’apprécie ce que j’ai sous les yeux, je veille simplement à équilibrer au mieux le croquis. Car là, ce que je trace est plus à la limite du croquis que du dessin…
Dans le métro, je suis parfois dans cet état d’esprit. Cependant, je suis plus souvent « indolent », acceptant à l’avance que ce sera probablement un dessin « inachevé ». Peut-être est-ce parce que les « poses » & l’éclairage offrent moins de magie à mes yeux ? peut-être… Allez savoir ?
Chère lectrice, cher lecteur, participez-vous à INKtober ? Si oui, pensez-vous à ajouter le ou les hashtags, ci-dessous :
Voici les liens de l’article. Au cas où un serait brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…
Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
Ensad Alumni Paris est l’association officielle des anciens étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, dont je suis membre : https://www.facebook.com/groups/EnsadAlumniParis/
Ensad de Paris (École Nationale Supérieure des Arts-Décoratifs de Paris) : http://www.ensad.fr/
Pour la raison que j’expose ci-dessous, je vais – exceptionnellement – publier ce numéro 3, « Cueillette » en deux articles… (;-{D}
INKtober2016 nº 3 – Cueillette
Dessin de nu pour « Cueillette », au pinceau à encre noire, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 a. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Quel sens donner à « cueillette » ?
En effet, partant de la liste de Jake Parker, traduite en Français3 (cf. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016), je me suis posé la question de savoir ce qu’est une cueillette… Et donc l’illustrer par quoi ?
Quand on procède à une cueillette, en principe on récolte, par exemple, de nombreux fruits. Comme ce soir là, j’allais dessiner aux Arts-déco, dans le cadre des séances de nu, organisé par l’Ensad Alumni Paris4, je me suis fait la réflexion qu’à chaque séance, je « récoltais les fruits » de ces séances : mes dessins !
Aussi ai-je décidé que la cueillette serait la quasi totalité des dessins de la soirée ! D’où le « grand » nombre de dessin pour ce numéro 3 ! Et la raison de publier cela sur deux articles, donc deux jours.
Croquis d’un buste au stylo-bille noir
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 b. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Ci-dessus, pour la première « cueillette », j’ai dessiné – en 5 minutes – au pinceau et à l’encre.
Ainsi que pour la deuxième, absente ici… Car j’étais très insatisfait des proportions de mon dessin…
Puis toujours pour la deuxième pose du modèle, dont le résultat ne me plaisait pas, j’ai décidé, dans les 5 minutes (à peine) qui restaient, de croquer simplement le buste du modèle au stylo-bille noir.
Car j’ai bien aimé cet éclairage en contre-jour de cette vue en trois-quarts arrière…
Ainsi que la position de sa main, posée sur son plexus…
Nu de face assis au sol
Dessin de nu pour « Cueillette », au pinceau à encre noire, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 c. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
J’ai ensuite décidé de reprendre le pinceau à encre noire.
Il s’agit d’un pinceau à réservoir d’encre. Ce qui permet d’agir vite sans avoir à tremper le pinceau et à « faire la pointe » à chaque fois, avant de tracer…
Bien que nous ayons disposé de 15 minutes, je n’ai pas pu « finir » le dessin.
Vous aurez noté que je mets « finir » entre guillemets, car finir un dessin est toujours relatif. Parfois un dessin « inachevé » peut être aussi beau ou intéressant qu’un dessin « achevé », « fini »… Il suffit de voir les dessins des Maîtres, au fil des siècles, pour s’en assurer…
Sachant que je ne pourrais pas « finir », comme je le voulais, j’ai simplement veillé à équilibrer les noirs dans cette composition.
Nu debout en appui des deux mains contre le mur
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 d. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Pour le dernier dessin de cette première partie, ce fut un dessin au stylo-bille noir.
Cette fois aussi, en 15 minutes…
Le modèle avait appliqué sa main gauche directement contre le mur, ce qu’on perçoit sous sa poitrine. Et s’appuyait de tout son avant-bras droit contre ce même mur.
J’ai voulu rendre l’éclairage, venant de la fenêtre, presque à contre-jour sur le bas de son corps. En esquissant à peine la tête et l’avant-bras droit…
Comme le temps nous est, littéralement, compté, le stylo-bille roule très vite sur la feuille… Presque à la limite du griffonnage !
Si vous regardez de près, vous pouvez voir des traits particulièrement légers. Qui sont un peu comme le fil de bâti des couturières. C’est comme un fil directeur du dessin à venir. Certains auteurs nomment cela une « ligne d’action » !
Chère lectrice, cher lecteur, je vous l’écrit à nouveau, il n’est jamais trop tard pour participer. Il s’agit simplement d’un entraînement ! Si vous publiez, pensez à ajouter (copier-coller) les hashtags ci-dessous :
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Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
Ensad Alumni Paris est l’association officielle des anciens étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, dont je suis membre : https://www.facebook.com/groups/EnsadAlumniParis/
