Dessiner la télé-003

Dessiner devant la télévision est pratique à plus d’un titre, pour : observer, mémoriser, s’entraîner, tester…

Cela permet de mieux observer les personnages, les décors, etc., d’un film ou d’une série, car cela bouge beaucoup. Donc cela implique de beaucoup observer1, et de beaucoup mémoriser2.

C’est aussi une façon de s’entraîner. Et l’avantage, par rapport aux sportifs, c’est que cela peut se pratiquer à tout âge. Et on peut s’y remettre n’importe quand… Sans visite médicale, quel que soit notre état de santé, ou presque. Il n’y a pas de contre-indication… A ma connaissance !

Enfin, c’est aussi l’occasion de tester des outils, des formats, des sortes de feuilles. Car il n’est pas toujours pratique de faire cela dehors, dans les transports en communs, les jardins et parcs, etc. Ainsi, dehors, nous savons quoi utiliser, et quel type(s) de résultat(s) nous pouvons obtenir, grâce aux essais à domicile !

 

Tester des feutres de formes et de couleurs diverses

Essais de divers feutres, à partir de personnages légèrement stylisés ou caricaturés, de la série télé "Inspecteur Lewis", par Richard Martens, le 21 mai 2016.
Essais de divers feutres, à partir de personnages légèrement stylisés ou caricaturés, de la série télé « Inspecteur Lewis », par Richard Martens, le 21 mai 2016.

Quand je procède à des essais – et pas seulement d’ailleurs – je note – presque toujours – le nom de l’outil ou la marque, afin de pouvoir savoir, plus tard, ce que j’ai utilisé…

Ce soir-là, un samedi, en fin de semaine, j’ai eu envie de comparer les résultats obtenus avec divers feutres et feutres-pinceaux. Des couleurs diverses et des formes variées…

A cette époque, le 21 mai 2016, j’utilisai encore un gros bloc de format A4 (21 x 29,7 cm). Depuis, j’ai cessé. Maintenant, j’utilise plutôt du papier machine, toujours du A4, en 90 g/m2. Pour quelle raison ? Parce que j’utilise le bloc quand je vais dessiner des modèles nus aux Arts-déco, ou quand je dessine en extérieur.

Ce soir-là, je regardais une série télé : « Inspecteur Lewis ». Et j’ai croqué des têtes ! En changeant d’outils pour chaque portrait !

Pour le personnage du sergent James, je l’ai un peu caricaturé, par deux fois… En bas de la feuille !

Vous noterez que j’utilise les feuilles à l’horizontale. Ce qu’on nomme « Paysage » ou « à l’Italienne ».

 

S’entraîner aux formes géométriques, aux silhouettes, à aller à l’essentiel

Jeux de contours et de formes géométriques, dessinés à partir d'un film, par Richard Martens, le 14 avril 2016.
Jeux de contours et de formes géométriques, dessinés à partir d’un film, par Richard Martens, le 14 avril 2016.

Je varie souvent les plaisirs, selon mon humeur. Parfois je ne dessine que les contours ou presque. Des silhouettes en somme, sans qu’elle soient noire… C’est un peu le cas ici.

Parfois, je dessine de façon très « anguleuse », « géométrique ». Ce que j’ai fait ici.

Parfois je déforme exprès ! Là encore…

J’ai réalisé cette page de dessins sur ce même bloc A4, le 14 avril 2016, en regardant le film « The Social network », film qui retrace les péripéties de Mark Zukerberg, le créateur de Facebook.

Le bloc est le même, du A4, à l’Italienne. Je mets les spirales à droite. Et je commence à dessiner à partir de la droite, car je suis gaucher… Ainsi, les spirales ne me gênent pas.

 

Tester des feutres à encres solubles, en couple avec un pinceau à réservoir d’eau

Dessins par Richard Martens,devant la télévision, avec un pinceau-réservoir d'eau, et deux stylos, magenta et cyan, à encre soluble, les 9 et 10 mai 2016.
Dessins par Richard Martens,devant la télévision, avec un pinceau-réservoir d’eau, et deux stylos, magenta et cyan, à encre soluble, les 9 et 10 mai 2016.

Les 9, 10, 19 et 20 mai 2016, toujours sur le même bloc à dessin en A4, j’ai testé deux stylos avec du gel soluble à l’eau. De couleur cyan (une variété de bleu) d’une part, et d’autre part de couleur magenta (un violet rouge). Après le dessin des têtes, j’ai dilué ces couleurs avec un pinceau-réservoir à eau, afin de créer des modelés, des dégradés.

Comme cette page couvre quatre soirées, elle comporte des personnages de diverses sources, publicité, série télévisuelle, film… Sources que j’ai notées, presque à chaque fois.

Avec quelques amorces de caricatures…

 

Jouer sur les silhouettes et les caricatures

Dessins et caricatures dessinés par Richard Martens, lors de séries télévisuelles et d'un film, les 14, 15 et 24 avril 2016.
Dessins et caricatures dessinés par Richard Martens, lors de séries télévisuelles et d’un film, les 14, 15 et 24 avril 2016.

Une autre façon de s’entraîner face à la télévision, c’est de caricaturer. En effet, la caricature consiste à saisir les traits essentiels et caractéristiques d’une personne pour en faire son portrait…

Par exemple, ici, en bas à gauche de la page, j’avais caricaturé Pierre Bellemare , toujours rapidement, environ 5 minutes. Et d’autres personnages de films…

Parfois, j’ai laissé inachevé les portraits. Un peu comme quand on fait de la course à pieds. On peut décider, quelquefois, de faire une longue pause, ou même de s’arrêter…

 

Un exemple fortement agrandi d’une caricature de mémoire

Caricature dessiné par Richard Martens, lors de la diffusion d'un film, le 24 avril 2016.
Caricature dessiné par Richard Martens, lors de la diffusion d’un film, le 24 avril 2016.

Ce dernier « portrait » est extrait – et agrandi– de la page précédente. Fait au stylo-bille bleu.

 

Dessiner aussi souvent que possible, voire chaque jour : la meilleure façon de progresser ? Le faites-vous ?

Richard Martens (;-{D}

Texte version 1.0


Notes

Comme d’habitude, voici les liens de l’article, au cas où ils seraient brisés dans le corps de l’article… Si c’est le cas, il vous suffit de faire un copier-coller de l’un des liens ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…

  1. O : quand un « O » figure dans l’un de mes dessins, je le rappelle, cela signifie « O » pour « Observation »
  2. M : quant au « M », il est là pour « Mémorisation » ou « Mémoire », donc pour signifier que j’ai dessiné de mémoire.

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Aquarelle et lavis – 002

Toujours en novembre 2016, et au début de décembre, j’ai continué de pratiquer le lavis, dans les transports en commun ou ailleurs, ainsi que l’aquarelle… Voici donc quelques nouveaux dessins…

Merci à Dorothée !

J’expliquerai en détail ma façon de faire dans le prochain article !

 

Lavis d’une jeune fumeuse à la gare de Lyon

Dessin au lavis d'une fumeuse devant la Gare de Lyon, par Richard Martens.
Dessin au lavis d’une fumeuse devant la Gare de Lyon, par Richard Martens.

Ce jour-là, le dimanche 13 novembre, j’avais rendez-vous à la gare de Lyon, pour visiter l’exposition consacrée au Studio Walt Disney, au Musée des Arts ludiques, avec des amies. Comme j’étais un peu en avance, j’en ai profité pour réaliser quelques lavis dehors, devant l’entrée. Qui était le lieu de rendez-vous convenu.

Cette page et la suivante sont extraites d’un carnet de format A6 environ.

J’ai réalisé ce lavis avec deux pinceaux et un feutre :

  • un pinceau-réservoir à encre de couleur sépia ;
  • un pinceau-réservoir d’eau ;
  • un feutre sépia indélébile fin.

Le dessin a été réalisé rapidement, environ 5 minutes, à peine le temps qu’une demoiselle, un peu à contre-jour, fume une cigarette, dans le vent.

J’ai commencé par la dessiner, à l’aide du feutre fin indélébile, de couleur sépia. Puis j’ai placé les valeurs, là où j’estime être du noir, ou proche du noir. Et immédiatement j’ai dilué et dégradé avec de l’eau…

Continuer la lecture de « Aquarelle et lavis – 002 »

Aquarelle et lavis – 001

Aux alentours du mois de novembre 2016, j’ai eu envie de me remettre à peindre à l’aquarelle et aussi au lavis. Qui est, je le rappelle de l’encre diluée ou (diront certains) de l’aquarelle monochrome… Avec le désir de pratiquer cela, aussi dans les transports en commun ! Ce que j’ai fait. Cela fait, bien sûr, partie de ma pratique quasi quotidienne. Simplement, il s’agit de dessins ou de croquis réalisés avec du liquide ! Donc de l’encre ou de l’aquarelle. D’où le titre et la dissociation d’avec les articles précédents.…

 

Quelques portraits au lavis durant un voyage en métro

Croquis au lavis de voyageurs dans le métro Parisien, par Richard Martens.
Croquis au lavis de voyageurs dans le métro Parisien, par Richard Martens.

Comme je l’indiquais précédemment, il s’agit de dessins rapides, fait dans le métro. Donc les « voyageurs-modèles-involontaires » peuvent descendre à n’importe quelle station, ou être cachés par d’autres passagers… Continuer la lecture de « Aquarelle et lavis – 001 »

Dessiner chaque semaine-0003

Vous aurez peut-être noté le titrage optimiste de cette série d’article : une numérotation à quatre chiffres ! En dehors de cela, voici une partie de ma production hebdomadaire.  Une partie, car, comme je l’ai écrit précédemment, je ne mets pas (ou j’évite de mettre) ce qui correspond aux exercices proposés par Renata. Voici ce que j’ai retenu… Quelques exemples des diverses façons que j’ai, de m’entrainer…

 

La pratique des hachures dans un dessin au stylo-bille

Dessin de Richard Martens, réalisé au stylo-bille bleu, à partir d'une photo d'une sculpture de François Bouché.
Dessin de Richard Martens, réalisé au stylo-bille bleu, à partir d’une photo d’une sculpture de François Bouché.

J’ai réalisé ce dessin sur un carnet au format A5. Lequel, je le rappelle mesure environ 15 cm x 21 cm.

J’ai utilisé un stylo-bille, car c’est un outil que j’aime ! Et le bleu en particulier…

J’ai réalisé ce dessin à partir d’une reproduction d’un beau bronze de François Bouché.

Je n’ai pas ombré le socle. Ni valorisé de quelque manière que ce soit le socle. Car je sentais qu’il pouvais distraire l’attention. Et je voulais mettre l’accent sur la sculpture même, pleine de courbes et de rondeurs…

J’ai rendu les ombres et les lumières par des hachures et des lignes « équidistantes » croisées. Et j’ai beaucoup courbé mes coups de stylo-bille. Afin de bien montrer, pour les personnes qui souhaitent comprendre, j’ai mis, ci-après, un fort agrandissement d’une partie des hachures…

Continuer la lecture de « Dessiner chaque semaine-0003 »

Dessiner chaque semaine-0002

Comme je l’ai écrit dans le premier article, je ne montrerai pas tous les dessins que j’ai réalisé durant le mois de janvier, car une grande partie correspond aux exercices proposés par Renata Dessin1. Ceci afin de ne pas déflorer son programme…

Voici donc les dessins que j’ai retenu pour cette deuxième semaine de janvier 2016. Agrémenté de quelques commentaires, que j’espère pragmatiques…

 

Une statue peinte au lavis

Dessin à partir d'une photo d'une statue de jeune femme, réalisé au lavis, par Richard Martens.
Dessin à partir d’une photo d’une statue de jeune femme, réalisé au lavis, par Richard Martens.

Sur un carnet de croquis au format A5, je suis parti d’une photo d’une sculpture de Gérard Ramon. Photo figurant sur un carton d’invitation…

Comment ai-je fait ?

Continuer la lecture de « Dessiner chaque semaine-0002 »

Dessiner chaque semaine-0001

Parmi les personnes qui me lisent, s’il y en a qui souhaitent apprendre à dessiner, voire à peindre, je ne peux que vous encourager à… dessiner. D’abord et avant tout ! Dessiner ! Dessiner chaque jour, ou aussi souvent que vous le pouvez. Même peu de temps chaque jour. Je parle d’expérience ! En effet, pendant presque vingt ans, j’ai beaucoup pratiqué le dessin et la peinture, dans l’univers de la presse et de l’édition, comme illustrateur et dessinateur de presse. Et dans le même temps, j’ai enseigné diverses matières artistiques et graphiques, en partageant et en transmettant mon savoir & ma pratique. Ces dernières années, j’ai enseigné beaucoup plus, en ne pratiquant quasiment plus l’illustration et le dessin. Tout en ayant le désir de dessiner et de peindre à nouveau. Jusqu’à ce que je croise la route de Renata Dessin, son bloc Lesimages2renata.com1 et ses Groupes Facebook… Car Renata, au mois d’octobre 2015, proposait de faire un dessin par jour, sur un Post-it. J’ai narré cela, en six articles, dans le blog que je dédie au dessin en cerveau droit2

Continuer la lecture de « Dessiner chaque semaine-0001 »

INKtober2016 – RM-12

Je reprend doucement la publication des dessins pour INKtober, qui, pour moi, et compte tenu de mon retard, sont plutôt INKvember ! 😉

A la fin de septembre, Renata Dessin nous a proposé de participer2. Je souhaite toujours y participer. Même si je suis très en retard…  Donc je publie un nouveau dessin et le bref article qui l’accompagne ! Et j’irai, comme à chaque fois, poster cette reproduction sur le Groupe Facebook : AteliersCréatifs-Renata3 de Renata Dessin, ensuite. (:-{D}

Cette fois, « Soucieux », le mot proposé, pour  le numéro 12 d’INKtober, par Jake Parker, le créateur de #INKtober1, concerne une expression, un sentiment… Pas un objet, ou une action…

 

INKtober2016 nº 12 – Soucieux

Caricature réalisée au stylo-bille noir sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 12 : "Soucieux". #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Caricature réalisée au stylo-bille noir sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 12 : « Soucieux ». #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Comme pour ce mot, il s’agit d’une expression, d’un état interne, il me semblait que je ne pourrais l’illustrer qu’en réalisant un portrait. J’ai failli dessiner Steve Jobs, entre autres personnes…

Et puis, j’ai décidé de m’amuser un peu en faisant une caricature. Cela m’est apparu évident quand j’ai vu la photo, et l’expression de cette personne, qui par ailleurs, est qualifiée d’empathique par ceux qui ont travaillé avec lui…

 

La technique employé pour « Soucieux »

J’ai utilisé un stylo-bille – ici un noir –, tout à la fois parce que j’aime cet outils, et aussi parce que c’est plutôt rapide et pratique. Il n’y a pas à tremper une plume dans un encrier. Et il est dessiné sur une feuille de papier fin et blanc, à 90 g/m2, en format A4. C’est aussi, pour moi, l’occasion de finir ces feuilles, de qualité ordinaire, et qui sont pratiques avec un stylo-bille…

Le dessin est un peu plus grand que les précédents – presque le double en hauteur – puisqu’il mesure 12,5 cm de large, pour 17 cm de haut.

 

Vous pouvez écrire un commentaire ci-dessous. Merci d’avance de le faire maintenant…

Richard Martens (:-{D}

Texte version 1.1


Notes

Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…

  1. Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
  2. Renata Dessin nous a proposé de participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
  3. Groupe Facebook « AteliersCréatifs-Renata » : https://www.facebook.com/groups/DessinezAvecRenata/

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INKtober2016 – RM-10

Je dispense, cette semaine, un « Stage de dessin en cerveau droit ». C’est pourquoi il m’a été quasiment impossible de rédiger un article cette nuit, comme j’en avait l’habitude depuis presque 10 jours.

Pour le numéro 10 d’INKtober, Jake Parker, le créateur de #INKtober1, a proposé le mot « Saut ».

Pour mémoire, à la fin du mois dernier, Renata Dessin nous a proposé d’y participer2. C’est son invitation qui fait que je publie un dessin et un article chaque jour ici ! Puis cette même image sur son Groupe Facebook : AteliersCréatifs-Renata3. (:-{D}

INKtober2016 nº 10 – Saut

Dessin/croquis réalisé au stylo-bille noir & feutre noir, sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 10 : "Saut". #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin/croquis réalisé au stylo-bille noir & feutre noir, sur papier blanc, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 10 : « Saut ». #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Avant d’en arriver à l’image ci-dessus, le mot « Saut », dans ma tête, est passé par un certain nombre de choix… D’abord une grenouille, puis un kangourou, un chat… Des animaux « sauteurs » !

Puis j’ai pensé à un écureuil « volant », qui, en fait, ne vole pas, mais saute d’un arbre à l’autre, à la façon d’un planeur…

Et j’ai finit par songer au saut… en parachute !

Il ne me restait plus qu’à trouver le zéro… – pardon le héros ! – qui sauterait. Et que je représenterais…

Après avoir trouvé de la documentation, j’ai observé que les parachutistes portaient un casque. Vous aurez deviné la suite…

La technique employé pour « Saut »

Le dessin est sur une feuille de papier fin et blanc, à 90 g/m2, en format A4.

Il s’agit, ici, plutôt d’un croquis. Donc d’un dessin rapide.  Je l’ai croqué au stylo-bille noir. Avec un peu de feutre noir pour les aplats noirs, à la fin.

Comme c’est un croquis, si j’ai le temps… il est possible qu’un de ces jours, j’en fasse une caricature un peu plus poussée. Pour ce dessin, ce jour-là, je ne disposait que de peu de temps… Environ 15 à 20 minutes peut-être ?

 

Je vous serais très reconnaissant de bien vouloir me laisser un commentaire ci-dessous. Merci d’avance…

Richard Martens (:-{D}

Texte version 1.0


Notes

Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…

  1. Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
  2. Renata Dessin nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
  3. Groupe Facebook « AteliersCréatifs-Renata » : https://www.facebook.com/groups/DessinezAvecRenata/

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INKtober2016 – RM-06

Le numéro 6 d’INKtober, « Caché », est le mot proposé par Jake Parker, le créateur de #INKtober1. Bien sûr à l’encre, sans crayonné…

Après la publication de cet article, je posterai ce dessin sur le Groupe privé Facebook de Renata Dessin, qui nous a proposé de participer2. D’autant que c’est grâce à elle que je participe à INKtober2016. (:-{0}

INKtober2016 nº 6 – Caché

Dessin d'un oeil "Caché" derrière une palissade. Réalisé au stylo-bille noir, avec un lavis gris sur papier teinté, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 6. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin d’un oeil « Caché » derrière une palissade. Réalisé au stylo-bille noir, avec un lavis gris sur papier teinté, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 6. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

J’ai beaucoup hésité sur la façon d’illustrer ce mot… Songeant à un miroir sans tain, à Sherlock Holmes déguisé en fauteuil, aux imageries d’Épinal… Et aussi à ces photos de personnes intégrées dans un décor. Au moins deux artistes pratiquent cela…

Or, ce qui relève de la photo peut être accepté par le spectateur, qui sait qu’il s’agit d’une photo. Même si la photo est truquée ! Des expériences scientifiques ont été faites, et ont montré que les gens peuvent facilement être victime d’illusions d’optique… ou de supercheries ! Et ne voient pas les trucages !

Alors que si on décalque une photo, le spectateur peut – parfois – avoir le sentiment que le dessin ou la peinture est « bizarre ». Quand le spectateur sait et voit qu’il s’agit d’un dessin ou d’une peinture !

J’ai donc renoncé à des personnages ou à des objets cachés dans l’image, à la façon des imageries d’Épinal. Et je me suis tourné vers ce qui montre clairement que quelqu’un se cache. Et là, m’est revenu le souvenir d’une exposition consacrée à Jacques Poirier, à la Galerie Michelle Boulet, dans les années 95 ! Jacques Poirier, le plus grand Maître du trompe-l’œil, avait peint un petit tableau représentant un (son ?) œil avec une trompe, titré : « Trompe-l’œil », bien évidemment. Car Jacques Poirier aimait le trompe-l’œil, la langue Française, les dictionnaires, les jeux de mots et les rébus !

Si l’objectif de Jacques Poirier était d’illustré ce rébus, j’ai réalisé que – pour moi ! – cet œil était caché !

Donc en manière d’hommage à Jacques Poirier, j’ai dessiné mon oeil, comme si j’étais caché, en train de regarder… le spectateur ! Au travers d’un trou dans une palissade. Un peu comme Charlot, qui assiste à un match sans payer…

Voici pourquoi j’ai choisi d’illustrer le mot de la liste de Jake Parker, traduite en Français3(cf. #thefrenchINKtober2016) : « Caché », de cette manière.

Technique pour « Caché »

Pour cette fois, j’ai pris un papier épais, de couleur ocre jaune pâle ! Proche du format A6. Un peu plus grand qu’une carte postale.

Là encore, j’ai tracé avec un stylo-bille noir, sans crayonné (cf. la règle du jeu). Et j’ai complètement modelé au stylo-bille. Tranquillement. Cela m’a pris du temps… Pour l’œil, pour la peau, pour les veines du bois…

Puis j’ai utilisé un pinceau à lavis gris (de l’encre diluée), et j’ai fait un aplat sur toute la surface représentant du bois.

À noter que cette reproduction est plus grande que la réalité.

Enfin, après un « scan », je passe toujours par l’opération « faut tôt chope ! », car le noir n’est pas noir comme sur l’original…

 

Cet article vous a t-il été utile ? Pensez que je ne peux le savoir que grâce à vos commentaires. Merci d’avance d’en laisser un.

Richard Martens (:-{D}

Texte version 1.0


Notes

Voici les liens de l’article. Si un lien est brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…

  1. Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
  2. Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
  3. Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts

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INKtober2016 – RM-03b

Ceci est la suite (et la fin) du numéro 3 d’INKtober, c’est-à-dire ma « Cueillette »… Qui est le mot que Jake Parker, le père de #INKtober1, a proposé comme troisième mot de ce mois. Renata Dessin, qui nous a proposé de participer2, a donc déjà, comme les précédents dessins, publié ceux-là sur son Groupe privé Facebook. Invisibles de ceux qui ne sont pas membres…

Comme je l’ai exposé dans l’article précédent, j’ai – exceptionnellement – publié ce numéro 3, « Cueillette », en deux articles (;-{D}

 

INKtober2016 nº 3 – Cueillette : dessin au stylo d’un nu assis

Dessin de nu pour "Cueillette", au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 e. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 e. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Pour la fin de la séance, j’ai opté pour l’encre d’un stylo-bille bleu. J’aime bien le bleu… Alors…

Toujours des poses brèves, entre 5 et 15 minutes maximum… Ici, c’est parti pour 15 minutes. Presque les vacances !

Quand le délai est court – 15 minutes au plus –, je me mets dans un certain état, difficile à décrire. Que j’appelle l’état de grâce du dessinateur. C’est comme un état second, un état modifié de conscience, qui peut être « neutre » ou agréable, voire parfois très agréable ! Comme si le temps n’existait plus… Et je me « mets » dans l’instrument, quel qu’il soit, et c’est comme si ma main suivait l’outil, qui se déplacerait vite sur la feuille…

On peut voir les tous premiers traits de bâti, les lignes de… « construction » ? Je ne trouve pas que le mot soit « terrible ». Il a le mérite de me sembler « parlant ».

J’aurais aimé avoir le temps de faire la tête… Du modèle ! Encore que ce n’était pas, là – en terme d’éclairage ! –, le plus intéressant… Mais bien plutôt l’ombre et la lumière sur le buste et les cuisses.

 

Nu allongé de dos

Dessin de nu pour "Cueillette", au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 f. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 f. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Partant de la liste de Jake Parker, traduite en Français3 (cf. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016), je me suis déjà préparé toute une liste de « possibles ». Le futur m’a montré que parfois, j’ai fait autre chose que ce que j’avais noté…

Pour cette « cueillette », cette séance de dessin de nu aux Arts-déco, qu’organise, chaque semaine l’Ensad Alumni Paris4, je n’en étais plus à me poser des questions… J’en profite pour  dire merci, à toi, notre organisateur, qui prend le temps d’installer la salle chaque semaine. Merci… Et merci à l’Ensad de Paris5, qui nous permet de disposer d’une salle dans cette école, riche de souvenirs, pour beaucoup d’entre-nous…

Juste à profiter pleinement de ces deux heures des dessin(s), de la qualité de l’éclairage, de l’accroche de la lumière sur la peau des modèles, et de faire courir l’instrument sur un papier…

J’ai beaucoup apprécié chacune des poses de chaque séance. Ici, c’est la longueur des jambes, et le raccourci du dos, que j’ai apprécié !

Avec ce qu’on nomme un repentir sur l’épaule haute. Un joli mot pour poser une étiquette sur une partie « ratée »… Personnellement, j’ai « découvert » ce mot lors d’une exposition du Musée du Louvre6, consacrée… aux repentirs ! Des grands Maîtres ! Léonard de Vinci, Michel-Ange, Degas, Raphaël, Matisse, Ingres… Pour le dire autrement : « rater » en excellente compagnie ! (;-{D}

 

Nu assis de profil dessiné au stylo-bille bleu

Dessin de nu pour "Cueillette", au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 g. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 g. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Quasiment « achevé », tellement la bille du stylo roulait vite sur le papier !

Les pieds sont indiqués, la tête plutôt posée, les ombres faites de hachures rapides… Hormis peut-être la main droite à peine construite…

J’ai trouvé que c’était une belle position. J’ai d’ailleurs remercié le modèle à la pause pour la qualité de ses poses, belles, simples, naturelles…

Vous pouvez voir les tracés légers de la charpente du dessin, avec d’ailleurs, à certains endroits des lignes d’actions, parfois certains traits sont ensuite renforcés, si je les sens à la « juste place »…

 

Nu « bleu » debout dansant

Dessin de nu pour "Cueillette", au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 h. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 h. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

La durée de la ou des deux dernières poses est toujours imprévisible, semble t-il… En effet, après la pause, qui est le repos, bien mérité, du modèle – et des artistes ! – la gestion du temps est souple. Et parfois la dernière pose ne permet que de disposer de 5 minutes. Car l’école, l’Ensad, ferme ses portes.

Ce fut le cas ce soir-là ! Ne disposant que de 5 minutes, j’ai su que je ne pourrais pas « finir » le dessin. « Finir », encore entre guillemets, bien sûr…

Comme d’habitude quand je sais que le temps m’est – nous est ! – compté, et que j’apprécie ce que j’ai sous les yeux, je veille simplement à équilibrer au mieux le croquis. Car là, ce que je trace est plus à la limite du croquis que du dessin…

Dans le métro, je suis parfois dans cet état d’esprit. Cependant, je suis plus souvent « indolent », acceptant à l’avance que ce sera probablement un dessin « inachevé ». Peut-être est-ce parce que les « poses » & l’éclairage offrent moins de magie à mes yeux ? peut-être… Allez savoir ?

 

Chère lectrice, cher lecteur, participez-vous à INKtober ? Si oui, pensez-vous à ajouter le ou les hashtags, ci-dessous :

#thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker

Osez-vous dessiner ?

Richard Martens

Texte version 1.2


Notes

Voici les liens de l’article. Au cas où un serait brisé dans le corps de l’article, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…

  1. Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
  2. Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
  3. Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
  4. Ensad Alumni Paris est l’association officielle des anciens étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, dont je suis membre : https://www.facebook.com/groups/EnsadAlumniParis/
  5. Ensad de Paris (École Nationale Supérieure des Arts-Décoratifs de Paris) : http://www.ensad.fr/
  6. Musée du Louvre : http://www.louvre.fr/

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