Peinture au lavis en 3 etapes

Dans cet article, comme promis précédemment, je vous explique comment je peins au lavis (donc à l’encre sépia, ou noire, ou grise, ou bleu…) dans les transports en commun, soit, pour moi : métro Parisien ou bus. Bien que ce dernier secoue beaucoup plus de certains métros ! Peu importe puisque c’est de l’entraînement au dessin…

IMPORTANT : la tenue est celle d’un gaucher. Donc le carnet et les outils sont tenus en main DROITE. Puisque je peins de la main gauche…

Je prépare une courte vidéo pour bien montrer ma façon de pratiquer…

 

Ma technique de peinture au lavis

Trois outils et leur capuchon : feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d'eau. Photo annotée : Richard Martens.
Trois outils et leur capuchon : feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d’eau. Photo annotée : Richard Martens.

J’ai eu l’occasion, l’autre jour, dans un magasin de produits artistiques, d’expliquer ma façon de faire à trois personnes, qui sont reparties, enthousiastes, en achetant les pinceaux à eau, et à encre, bleue pour l’une d’elle, sépia pour les deux autres…

Voici ce que je leur ai expliqué et montré, car j’avais ma sacoche d’outils avec moi…

Trois outils et leur tenue

Tenue de trois outils dans la fourche du pouce : feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d'eau. Photo annotée : Richard Martens.
Tenue de trois outils dans la fourche du pouce : feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d’eau. Photo annotée : Richard Martens.

Pour peindre :

  • je prends, dans la main qui ne dessine pas (pour moi la main droite), le carnet (que j’ouvre) et trois outils.
  • j’ôte (et je « range ») les capuchons des trois outils ;
  • puis je les tiens en main (bien sûr toujours dans celle qui ne dessine pas), dans la « fourche » du pouce, entre le pouce et l’index ;
  • ensuite j’utilise un outil à la fois, que je remets en place dès que j’en prend un autre.

Très important : les pointes des outils sont vers le haut, sans capuchon !

Tenue de trois outils dans la fourche du pouce : feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d'eau. Photo : Richard Martens.
Tenue de trois outils dans la fourche du pouce : feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d’eau. Photo : Richard Martens.

Tous les outils sont tenus avec les pointes dégagées (des capuchons) ET dirigées vers le haut ! J’ai bien écrit : pointes vers le haut, vers le plafond, vers le ciel. Cela peut paraitre bizarre. C’est le cas. Vous allez comprendre dans un instant, si vous continuez de lire !

Les pointes dégagées signifient que les bouchons et autres capuchons sont ôtés !

La disposition des outils étant faite, passons à leur utilisation.

 

3 étapes pour utiliser les 3 outils !

Le principe est simple. En voici les trois étapes, qu’on répéte aussi longtemps que nécessaire…

Etape 1 : dessiner…

Dessin au lavis, dans le métro, par Richard Martens.
Dessin au lavis, dans le métro, par Richard Martens.

Je commence par dessiner, directement au feutre fin indélébile, ici de couleur sépia.Ou au stylo-bille. Bien sûr, cela pourrait aussi être un porte-mine de crayon graphite en 0,5 mm…

A ce stade, cela implique d’agir promptement, sans tergiverser. D’où l’intérêt que je me mettre immédiatement dans ce que je nomme « l’état de grâce du dessinateur » – ou de la dessinatrice, pour vous Mesdames ! Ou pour le dire autrement, « dessiner de façon réaliste, grâce au cerveau droit ».

 

Etape 2 : poser une touche d’encre à la fois !

Tenue de trois outils (feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d'eau) et d'un carnet d'une seule main. Photo : Richard Martens.
Tenue de trois outils (feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d’eau) et d’un carnet d’une seule main. Photo : Richard Martens.

Dès que j’estime avoir terminé le dessin, je saisis le pinceau à encre, sépia par exemple, et je place un accent. Je place d’abord une valeur, là où j’estime être du noir, ou proche du noir

Et immédiatement je « pose » le pinceau à encre, et je saisis le pinceau à eau…

Important : une seule touche d’encre sombre et intense à la fois ! Pourquoi cela ? Parce que si j’en pose plusieurs, les dernières seront probablement sèches quand je poserais le pinceau à eau dessus !

 

Etape 3 : diluer et dégrader…

Le vitesse joue un rôle relativement important. En effet, je saisis le pinceau-réservoir d’eau afin de diluer et dégrader l’encre. Donc pour faire cela, il importe que l’encre ne soit pas sèche ! D’où l’intérêt – dès que j’ai posé de l’encre – de changer rapidement de pinceau, pour diluer et étaler l’encre…

 

Et recommencer : 1, 2, 3…

Et je recommence, jusqu’à l’obtention du résultat escompté… Une zone après l’autre !

 

Pourquoi placer la pointe des pinceaux vers le haut ?

Simplement, parce qu’en remettant vite les pinceaux, je vais peut-être me salir la main, et surtout, si je devais remettre les pinceaux, la pointe en bas, je risquerais d’abimer les pointes en écrasant les poils des pinceaux !

 

En résumé

Tenue de trois outils (feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d'eau) et d'un carnet d'une seule main. Photo annotée : Richard Martens.
Tenue de trois outils (feutre tubulaire, pinceau-réservoir à encre et pinceau-réservoir d’eau) et d’un carnet d’une seule main. Photo annotée : Richard Martens.

Voici donc, pour mémoire, les étapes à suivre :

  1. Sortez le carnet et les outils.
  2. Placer-les dans la main qui ne dessine pas.
  3. Mettez les trois outils, POINTE VERS LE HAUT, ET ôtez les capuchons.
  4. Dessinez, en regardant beaucoup le modèle (titré « Etape 1 ci-dessus)…
  5. Encrez (titré « Etape 2 » ci-dessus)…
  6. Diluez et étalez (titré « Etape 3 » ci-dessus)…
  7. Recommencez les étapes 1 à 3 jusqu’à ce que vous estimiez le dessin fini. A moins que le modèle soit parti ! (;-{p}

 

Un dernier conseil pour vous entrainer…

Je vous invite à faire cela, d’abord chez vous. Tranquillement… Par exemple devant la télévision. Vous pouvez mettre un DVD ou la « boîte » (« box » en Franglais) en pause…

Ou bien vous pouvez poser une photo (revue de photographie, par exemple) sur un meuble, à portée d’yeux. Ou une photo imprimée ou affichée sur l’écran de votre ordinateur

Quel que soit le résultat, soyez lucide que c’est de l’entraînement. Et tant mieux s’il y a parfois un dessin qui vous plait…

 

Est-ce que cet article vous a donné envie de faire cela ?

Richard Martens (;-{D}

Texte version 1.1

G
M
T
Fonction Sound est limitée à 200 caractères

INKtober2016 – RM-03a

croquisVoici le numéro 3 d’INKtober… Jake Parker, le père de #INKtober1, a proposé le mot « Cueillette », comme troisième mot du mois. Et Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer2, a donc déjà publié cela sur son Groupe privé Facebook. Donc invisible de ceux qui ne sont pas membres…

Pour la raison que j’expose ci-dessous, je vais – exceptionnellement – publier ce numéro 3, « Cueillette » en deux articles… (;-{D}

INKtober2016 nº 3 – Cueillette

Dessin de nu pour "Cueillette", au pinceau à encre noire, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 a. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au pinceau à encre noire, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 a. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Quel sens donner à « cueillette » ?

En effet, partant de la liste de Jake Parker, traduite en Français3 (cf. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016), je me suis posé la question de savoir ce qu’est une cueillette… Et donc l’illustrer par quoi ?

Quand on procède à une cueillette, en principe on récolte, par exemple, de nombreux fruits. Comme ce soir là, j’allais dessiner aux Arts-déco, dans le cadre des séances de nu, organisé par l’Ensad Alumni Paris4, je me suis fait la réflexion qu’à chaque séance, je « récoltais les fruits » de ces séances : mes dessins !

Aussi ai-je décidé que la cueillette serait la quasi totalité des dessins de la soirée ! D’où le « grand » nombre de dessin pour ce numéro 3 ! Et la raison de publier cela sur deux articles, donc deux jours.

 

Croquis d’un buste au stylo-bille noir

Dessin de nu pour "Cueillette", au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 b. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 b. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Ci-dessus, pour la première « cueillette », j’ai dessiné – en 5 minutes – au pinceau et à l’encre.

Ainsi que pour la deuxième, absente ici… Car j’étais très insatisfait des proportions de mon dessin…

Puis toujours pour la deuxième pose du modèle, dont le résultat ne me plaisait pas, j’ai décidé, dans les 5 minutes (à peine) qui restaient, de croquer simplement le buste du modèle au stylo-bille noir.

Car j’ai bien aimé cet éclairage en contre-jour de cette vue en trois-quarts arrière…

Ainsi que la position de sa main, posée sur son plexus…

 

Nu de face assis au sol

Dessin de nu pour "Cueillette", au pinceau à encre noire, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 c. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au pinceau à encre noire, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 c. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

J’ai ensuite décidé de reprendre le pinceau à encre noire.

Il s’agit d’un pinceau à réservoir d’encre. Ce qui permet d’agir vite sans avoir à tremper le pinceau et à « faire la pointe » à chaque fois, avant de tracer…

Bien que nous ayons disposé de 15 minutes, je n’ai pas pu « finir » le dessin.

Vous aurez noté que je mets « finir » entre guillemets, car finir un dessin est toujours relatif. Parfois un dessin « inachevé » peut être aussi beau ou intéressant qu’un dessin « achevé », « fini »… Il suffit de voir les dessins des Maîtres, au fil des siècles, pour s’en assurer…

Sachant que je ne pourrais pas « finir », comme je le voulais, j’ai simplement veillé à équilibrer les noirs dans cette composition.

 

Nu debout en appui des deux mains contre le mur

Dessin de nu pour "Cueillette", au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 d. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens
Dessin de nu pour « Cueillette », au stylo-bille noir, par Richard Martens, pour #INKtober2016 nº 3 d. #thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker #RichardMartens

Pour le dernier dessin de cette première partie, ce fut un dessin au stylo-bille noir.

Cette fois aussi, en 15 minutes…

Le modèle avait appliqué sa main gauche directement contre le mur, ce qu’on perçoit sous sa poitrine. Et s’appuyait de tout son avant-bras droit contre ce même mur.

J’ai voulu rendre l’éclairage, venant de la fenêtre, presque à contre-jour sur le bas de son corps. En esquissant à peine la tête et l’avant-bras droit…

Comme le temps nous est, littéralement, compté, le stylo-bille roule très vite sur la feuille… Presque à la limite du griffonnage !

Si vous regardez de près, vous pouvez voir des traits particulièrement légers. Qui sont un peu comme le fil de bâti des couturières. C’est comme un fil directeur du dessin à venir. Certains auteurs nomment cela une « ligne d’action » !

 

Chère lectrice, cher lecteur, je vous l’écrit à nouveau, il n’est jamais trop tard pour participer. Il s’agit simplement d’un entraînement ! Si vous publiez, pensez à ajouter (copier-coller) les hashtags ci-dessous :

#thefrenchINKtober #thefrenchINKtober2016 #INKtober #INKtober2016 @jakeparker

Avez-vous commencé à dessiner ?

Richard Martens

Texte version 1.1


Notes

Voici les liens de l’article, au cas où l’un d’eux serait brisé dans le corps de l’article… Si c’est le cas, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…

  1. Jake Parker, qui a conçu #INKtober : https://www.facebook.com/inktober/?fref=ts
  2. Renata Dessin, qui nous a proposé d’y participer, avec son blog « Dessinons ensemble » : http://lesimages2renata.com/
  3. Liste de Jake Parker, traduite en Français : https://www.facebook.com/Inktober2012/?fref=ts
  4. Ensad Alumni  Paris est l’association officielle des anciens étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, dont je suis membre : https://www.facebook.com/groups/EnsadAlumniParis/

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Dessiner la tele–002

Ce qui me semble intéressant dans le dessin, c’est de pouvoir varier les techniques, donc les outils. Ce jour-là, j’ai choisi le pinceau-réservoir à encre noire. Face à une série policière en… rediffusion. Désolé d’employer le mot Français. Contrairement à la chaîne nationale… Française ! Qui nomme une rediffusion d’un mot Franglais, « Replay ». Ce qui me semble un comble ! A l’extrême rigueur, j’aurais bien vu un néologisme comme « Replait », ce qui aurait pu dire, j’imagine, « plaire à nouveau » ? Ah ! L’humour, toujours l’humour !

 

Portraits directement au pinceau

Quelques portraits dessinés directement au pinceau, par Richard Martens, le 6 juillet 2016, pendant la rediffusion d'une série policière.
Quelques portraits dessinés directement au pinceau, par Richard Martens, le 6 juillet 2016, pendant la rediffusion d’une série policière.

Ce jour-là, le 6 juillet 2016, j’utilisais encore un bloc à dessin de format A4 (21 x 29,7 cm). Depuis, j’ai choisi de garder les blocs pour l’extérieur. Et « à la maison », je suis revenu – très souvent – au papier machine, en feuille volante en A4…

Pour l’outil, il s’agit d’un pinceau-réservoir à encre noire, comme on en trouve beaucoup sur le marché de l’art. Certains sont « épais » et de qualité médiocre. d’autres sont plutôt agréable et permettent des tracés fins… ou épais !

Cette pratique de dessiner devant un écran de télévision m’est revenu grâce à l’exemple que nous offre Renata Dessin1, par sa pratique assidue du dessin, et ses propositions créatives hebdomadaires, sur son site…

 

Portrait au pinceau à contre-jour d’un protagoniste

 

Portrait dessiné directement au pinceau, par Richard Martens, le 6 juillet 2016, d'un personnage d'une série policière.
Portrait dessiné directement au pinceau, par Richard Martens, le 6 juillet 2016, d’un personnage d’une série policière.

J’apprécie beaucoup les séries Britanniques. Celle-ci en est une. C’est Inspecteur Barnaby2. Et, sur la page, j’ai noté le titre de cet épisode qui est un jeu de mots comme je les aime : Défunts gourmets. Je prends souvent des notes : une citation, un nom, un jeu de mots, un clin d’oeil, ou autre… à la volée !

Étant très sensible aux éclairages, celui-ci m’a plu. Donc j’ai tout de suite brossé rapidement ce portrait éclairé à contre-jour d’un des personnages de l’épisode !

En utilisant le pinceau, je me suis « imposé » de ne pas hachurer. Ce qui peut donner un aspect proche de la bande dessinée Américano-Belge3.

Certains croquis sont inachevés. Ou ne me plaisent pas… C’est le propre de l’artiste de « rater »… Je mets ce mot entre guillemets, car la « réussite » ou le « ratage », sont très subjectifs, surtout dans le domaine de l’art…

 

Portrait au pinceau d’un personnage fort peu sympathique

Portrait dessiné directement au pinceau, par Richard Martens, le 6 juillet 2016, d'une protagoniste d'une série policière.
Portrait dessiné directement au pinceau, par Richard Martens, le 6 juillet 2016, d’une protagoniste d’une série policière.

Là aussi, j’ai aimé l’éclairage, latéral, dramatique à souhait de cette femme. Et son expression que je trouve « dure ». Et là aussi, j’ai croqué à toute allure ce portrait, non pas au vitriol bien sûr, mais à l’encre noire.

Petite astuce en passant

En peignant rapidement, les poils du pinceau ne reçoivent pas assez vite l’encre du réservoir, et cela me permet de frotter – vite – le pinceau, en le couchant plus ou moins, pour avoir un frottis qui fait ressortir le grain du papier. Parfois, il peut même arriver que j’obtienne un gris !

Avez-vous déjà dessiné directement au pinceau et à l’encre ? Cet article vous a t-il donné l’envie d’essayer le pinceau ?

Richard Martens

Texte version 1.3


Notes

Comme d’habitude, voici les liens en notes, au cas où ils seraient brisés dans le corps de l’article… Dans ce cas, il vous suffit de faire un copier-coller du lien ci-dessous, et de le coller dans la barre de votre navigateur…

  1. Renata Dessin propose, chaque vendredi, une idée pour progresser en dessin : http://lesimages2renata.com/
  2. Inspecteur Barnaby : une série Britannique qui a environ 20 ans d’existence. Voici le lien vers l’article de Wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Inspecteur_Barnaby
  3. La bande dessinée Américano-Belge : citons, entre autres, les Américains Milton Caniff, & son mentor Noel Sickles, ou le Belge Jijé (Joseph Gillain)…

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer

Enregistrer